Agenda

Oct
19
sam
2024
After Électropicales @ BISIK
Oct 19 @ 19h00 – 23h00
After Électropicales @ BISIK

Une soirée explosive et survoltée !

Partenaire des Électropicales depuis déjà plusieurs années, le Bisik s’apprête en effet à accueillir un after Electropicales d’exception avec deux duos qui, chacun à leur manière, secouent les scènes et les esprits et une surprise en ouverture de soirée, à ne pas manquer.

En première partie, place à Taba!, le duo électro-punk originaire de La Réunion. Portés par Guillaume Futhazar aux machines et Charlotte Molina-Precioso au micro, Taba! est une véritable décharge d’adrénaline. Leur son est brut, percutant, et navigue entre beats enragés et cris viscéraux. Puisant leurs influences dans des groupes comme Idles ou Sexy Sushi, ils transforment la scène en exutoire, libérant une énergie à la fois dansante et combative. Leur mission ? Faire mal, mais toujours avec le groove.

En deuxième partie, c’est Camion Bazar qui prendra le relais pour une explosion musicale. Le duo parisien, composé de Romain Play et Benedetta, est bien plus qu’une simple paire de DJs.
Diggers acharnés, producteurs et créateurs de soirées légendaires, ils insufflent une liberté totale à leurs performances, mélangeant habilement vinyles, sons électro-rock et scénographies artisanales.
Leur show « Alteration 2023 », à la croisée du live band et des machines, promet de faire vibrer le public au rythme de la house, du rock et du punk. Avec un nouvel EP à venir et des remixes brûlants, Camion Bazar célèbre 10 ans de folies et prépare déjà 2025 avec un premier album et un nouveau live show.

Le samedi 19 octobre venez poursuivre la fête des Électropicales au Bisik et vivre un moment intense en immersion au cœur de vibrations puissantes ! On vous attend nombreux !

 

Samedi 19 Octobre
Ouverture des portes 19h
Infos / résa au 0693 63 39 39
Entrée 10€ en Prévente Adhérents sur Internet (12€ non adhérents) / 15€ sur place
Buvette et restauration sur place
Billetterie : https://urlz.fr/scgc

 

Bios Express

Taba! , (“chatte” en créole), est un duo électraumatique de La Réunion fondé en 2022. Au bout des doigts de Guillaume Futhazar, une demi douzaine de machines crachent un son électro-punk, sur lequel Charlotte Molina-Precioso chante et/ou crie pour exorciser ses traumatismes et sa colère féministe. Inspirés de Idles, Sexy Sushi, Ascendant Vierge, ou encore Kaf Malbar, Taba! veut faire mal tout en faisant danser.

Camion Bazar, duo parisien formé par Romain Play et Benedetta, s’est imposé sur la scène alternative avec des performances libres mêlant vinyles et scénographie artisanale. En 2024, ils multiplient les releases sur leur label Enemy Dance, collaborent avec des artistes comme CYRK et préparent un nouvel EP vinyle. Résidents Rinse, ils fêtent leurs 10 ans avec des soirées emblématiques. En 2025, ils prévoient la sortie de leur premier album et un nouveau live show.

Oct
25
ven
2024
Nans Vincent et Migui au Bisik @ BISIK
Oct 25 @ 19h00 – 23h00
Nans Vincent et Migui au Bisik @ BISIK

La chance aux chansons sensibles…

Le vendredi 25 octobre, préparez-vous à une soirée mémorable au Bisik, où deux artistes émergents d’ici et de lot koté la mèr feront vibrer la scène musicale : Nans Vincent et Migui ont la chanson chevillée au corps et à l’âme et, chacun à leur manière, nous partageront leurs univers pour faire vibrer la salle avec leur énergie unique.
En première partie de soirée, Migui ouvrira le bal avec son univers musical mêlant chanson française et pop-électronique. C’est en 2022 que Migui fait la rencontre de Gérald Loricourt, musicien multi-instrumentiste qui devient son partenaire à la scène comme en studio. Gérald intervient comme co-compositeur & arrangeur et ils collaborent ensemble depuis son studio à la Plaine Saint Paul, Park Pool Studio.
Migui sort enfin son premier titre en 2023 accompagné d’un clip : “Montagnes Russes” et le second en décembre “Mon Héroïne”. En parallèle, Migui continue de travailler autour d’une petite dizaine de titres et fait d’importantes rencontres pour l’évolution du projet dont nous aurons la primeur.
Auteure-compositrice-interprète de talent, Migui décrit son style comme « naturel, sincère, vulnérable et humaniste ».
Chaque mélodie est une invitation à l’introspection, promettant une expérience musicale intense, rappelant des artistes comme Christine and the Queens ou Pomme pour des références de haute fréquence. Un projet inédit à découvrir absolument !
En deuxième partie de soirée, Nans Vincent Guéna, Nans Vincent ou Nans tout court prendra le relais pour nous présenter son nouvel album « Solitudes partagées ». Cet Avignonnais d’origine nous transportera dans un monde où se rencontrent des sonorités électriques et tribales avec sa voix singulière, immédiatement reconnaissable. Sa poésie réaliste et son groove irrésistible feront de cette performance un moment inoubliable. La poésie et l’harmonie, et le lien entre les tonalités qui ne brusquent jamais l’auditeur, s’unissent pour lui offrir une œuvre sonore évolutive qui ne se brise jamais. Ensuite la mélodie est comme un jeu de lumières ; elle permet d’éclairer le chemin d’une insomnie, ou d’éclairer le livre qu’on lit, bien installé dans son salon. Puis l’arrangement vient à son service, il permet d’ajouter à l’œuvre un tableau contemporain, en évolution permanente. “Je partage ici mes solitudes, et heureusement, je ne suis pas seul pour le faire, et nous ne sommes pas seuls à les entendre”. Nans Vincent, ce dandy juvénile à l’âme optimiste, saura captiver le public avec son énergie contagieuse et sa passion débordante pour la musique.
Le vendredi 25 octobre, ne manquez pas ce rendez-vous unique au Bisik, où authenticité, sincérité et émotion se mêleront pour une soirée sensible. Venez vibrer au rythme de la musique et laissez-vous emporter par la passion de ces deux artistes d’exception à découvrir.

Vendredi 25 octobre
Ouverture des portes 19h
Infos / résa au 0693 63 39 39
Entrée 8€ en Prévente Adhérents sur Internet (10€ non adhérents) / 12€ sur place
Buvette et restauration sur place
Achetez vos billets en ligne : https://urlz.fr/scgm

 

Bios express

 Nans Vincent
Nans Vincent, auteur-compositeur-interprète, raconte sa vie depuis son enfance dans un duplex à Avignon jusqu’à la découverte de sa passion pour la musique à 13 ans influencé par ses lectures et ses premières compositions. Il sort son premier album « Ça va mieux, Merci. » en 2018. Pendant deux ans, Youenn Lerb le suit sur la tournée de cet album : 170 dates entre février 2018 et août 2019. Le producteur de spectacles LES2Z soutient le projet et Nans propose de beaux concerts au Café de la Danse, au Cabaret Sauvage, sur des festivals ardéchois et devant des milliers de personnes au Festival du Bout du Monde. Ses collaborations avec des artistes et des metteurs en scène l’amènent à fonder un label avec Guilhem Valayé, “pour poursuivre ce travail d’artistes-entreprenants” : Bleu Pinces Productions. Son travail est un mélange de poésie, de mélodies apaisantes et d’arrangements modernes à découvrir.

Migui
En 2022 Migui fait la rencontre de Gérald Loricourt, musicien multi-instrumentiste qui devient son partenaire à la scène comme en studio. Gérald intervient comme co-compositeur & arrangeur et ils collaborent ensemble depuis son studio à la Plaine Saint-Paul, Park Pool Studio.
Migui sort enfin son premier titre en 2023 accompagné d’un clip : “Montagnes Russes” et le deuxième en décembre “Mon Héroïne”. Auteure – compositrice – interprète, Migui est une artiste forte et sensible, à fleur de peau et combative. Ce qu’elle revendique à travers son univers musical qu’elle définit comme « naturel, sincère, vulnérable et humaniste », c’est avant tout la pureté des émotions.

Oct
31
jeu
2024
Liljooe au Bisik @ BISIK
Oct 31 @ 19h00 – 23h00
Liljooe au Bisik @ BISIK

La musique chevillée aux corps

Le jeudi 31 octobre, attention c’est un jeudi, le Bisik accueillera Liljooe pour une soirée exceptionnelle
Liljooe, auteur, compositeur et interprète, vous entraînera dans les rythmes Afro-Pop. À seulement 27 ans, il est déjà devenu une figure de la scène musicale locale, enchaînant les tubes tels que « Nous sa aim anou », « Bon vent », et « Polimiké ». Son dernier EP, « Thérapy », a connu un succès fulgurant avec plus de 3 millions de streams en 2023. Charismatique et proche de son public, Liljooe n’a cessé de se perfectionner en 2023, prenant des cours de danse pour offrir des performances scéniques inoubliables. Sa récente résidence à la Cité des Arts lui a permis de peaufiner un nouveau set promettant une expérience sonore et visuelle unique. Ne manquez pas cette première partie où Liljooe vous emportera dans un voyage musical vibrant.
Rejoignez-nous au Bisik pour une soirée mémorable où Liljooe offrira des performances qui transcendent les genres et captivent les sens.

 

Jeudi 31 octobre
Ouverture des portes 19h
Infos / résa au 0693 63 39 39
Entrée 10€ en Prévente Adhérents sur Internet (12€ non adhérents) / 15€ sur place
Buvette et restauration sur place
Achetez vos billets en ligne : https://urlz.fr/scgU

 

Bios express 

Liljooe
Liljooe, commence au lycée, alors que son avenir était tout sauf tourné vers la musique, c’est à la suite d’une rencontre avec un ami qu’il en vient à s’intéresser au Rap, et à l’écriture en prose. En 2013, Liljooe remporte le concours « Big Up », un vrai tremplin dans la musique grâce au Festival des Cultures Urbaines. Une fois que ses premiers titres explosent, on le surnomme « le Stromae réunionnais », il se forge, en créant une identité unique, singulière, un univers qui lui ressemble, aux sonorités Afro Pop et cubaines. 

Nov
8
ven
2024
Saphire Starlight et The Dizzy Brains au Bisik @ BISIK
Nov 8 @ 19h00 – 23h00
Saphire Starlight et The Dizzy Brains au Bisik @ BISIK

Émotions Rock intenses et engagées !

Le vendredi  8 novembre, le Bisik vous invite à capturer et libérer des émotions intenses avec, rien de moins que les enfants du Rock malgaches, The Dizzy Brains ! Une soirée hautement engagée et enragée ouverte par Saphire Starlight qui nous revient en trio et qui fera souffler un vent de liberté sur la scène… Deux performances captivantes qui nous promettent une immersion totale dans des univers sonores uniques. Préparez-vous à une soirée où l’énergie brute du Rock Garage se mêlera à la mélancolie de la Pop Garage.
En première partie de soirée, c’est Saphire Starlight en trio qui prendra d’assaut la scène pour vous présenter les morceaux de son premier album, « Is that all there is? ». Né en mars 2020, ce projet incarne une fusion audacieuse entre la mélancolie de la new wave britannique des années 80 et l’énergie débridée de la pop rock. Pour la première fois, Saphire Starlight se produira en compagnie de Yann Cadet (Vacuum Road, Lost My Beer, Cape, imposter) à la guitare et Julien Mablouké (SolRosa) à la batterie, toujours prête à bousculer les codes et à offrir une expérience sonore immersive et novatrice.
En deuxième partie de soirée, The Dizzy Brains enflammeront la scène avec leur Rock Garage unique. Originaires de Madagascar, ces quatre musiciens reviennent avec leur nouvel album « Maso Mahita ». Après avoir marqué les esprits aux Trans Musicales de Rennes et enflammé les festivals internationaux, leur musique, imprégnée des influences des Sonics et des Stooges, continue de résonner comme une arme contre la corruption et la pauvreté qui frappent leur pays. Leurs textes, interprétés en malgache, dénoncent avec force les injustices et appellent à la prise de conscience. Avec des riffs de guitare distordus et une section rythmique tonitruante, The Dizzy Brains promettent une performance explosive, où chaque note sera une clameur pour la liberté et la justice.
Ne manquez pas cette soirée au Bisik, un festival rock sans pareil, où la mélancolie poétique de Saphire Starlight rencontrera la rage militante de The Dizzy Brains. Venez découvrir ces deux groupes qui, chacun à leur manière,  mettront le feu à la scène musicale avec authenticité et passion.

Vendredi 08 novembre
Ouverture des portes 19h
Infos / résa au 0693 63 39 39
Entrée 10€ en Prévente Adhérents sur Internet (12€ non adhérents) / 15€ sur place
Buvette et restauration sur place
Achetez vos billets en ligne : https://urlz.fr/sch0

 

Bios express 

Saphire Starlight
Saphire Starlight est un solo-project de pop-garage créé en mars 2020.
Inspiré par la mélancolie du mouvement New Wave britannique des années 80 et l’énergie des rythmes de la Pop Rock, Saphire Starlight a pour but de briser les codes et de mélanger les genres. Pour la première fois avec une formation complète, Saphire vient vous présenter les nouveaux morceaux de son premier album «Is that all there is?» 

The Dizzy Brains
Groupe de Garage Rock fondé à Antananarivo en 2011 The Dizzy Brains est composé des frères Andrianarisoa, Eddy et Mahefa, au chant et à la basse (ils avaient auparavant tous deux fait partie de groupes (The Whitedoors, The Radio City, The Flowers City), de Max Andriambelo (Poun) à la guitare et d’Alban Razanaka à la batterie. The Dizzy Brains incarne une voix contestataire depuis plus de dix ans à travers leur musique puissante. Inspirés par le Rock des années 60-70, les frères Eddy et Mahefa – dont le goût pour le Rock provient pour partie de leur père, musicien et fan des Kinks – utilisent leur musique pour dénoncer la corruption et la pauvreté à Madagascar, affirmant que le pays n’est pas un simple « dessin animé ». Après avoir enflammé des scènes mondiales, ils reviennent en 2024 avec « Maso Mahita », un album de 12 titres en malgache enregistré à Nosy Be, marqué par une énergie brute. Leur musique,sans concession, résonne comme un appel à la prise de conscience sociale.

Nov
12
mar
2024
Bernard Sorbier au Bisik @ BISIK
Nov 12 @ 19h00 – 23h00
Bernard Sorbier au Bisik @ BISIK

Le retour du troubadour du Ventoux

Une soirée théâtre et musique au Bisik avec Bernard Sorbier. 

Le Bisik se met en mode cabaret le mardi 12 novembre et vous invite au spectacle avec Bernard Sorbier. Une fois n’est pas coutûme, nous nous apprêtons, en effet, à accueillir une soirée exceptionnelle dédiée au théâtre et à la musique et placée sous le signe de la bonne chère et de l’épicurisme en compagnie du Troubadour du Ventoux, Bernard Sorbier. Une soirée polymorphe animée par un artiste attachant aux multiples talents et aux œuvres vibrantes d’émotions et de réflexions. Depuis plus de deux décennies, notre truculent poète paysan a su captiver les publics (plus de 1 000 représentations de ces différentes créations) du festival d’Avignon et des quatre coins de France. Ses créations, riches et diversifiées, nous emmènent en voyage à travers les mots et les notes, explorant des thèmes variés comme l’amour, la terre, et la condition humaine.
Les pièces marquantes de sa carrière telles que « Des mots dans mon vin » (2005) et « Le dernier paysan et les coquelicots » (2014), témoignent de son engagement pour des causes profondes et de son amour pour le terroir. « Je suis une truffe » (2009), est un conte théâtral burlesque qui s’inspire du monde fascinant de la truffe pour aborder la vie avec une touche d’humour et de poésie.
Plus récemment, « Les lettres de mon moulin à huile d’olive »(2023), nous invite à plonger dans l’univers méditerranéen, accompagné du comédien Francis Perrin.
De passage dans son île d’adoption durant plus de dix ans, Bernard nous invite à sa table pour partager bons mots et bons vins, bons petits plats et bonnes notes… Une invitation qu’il ne faut pas refuser ! Attention places limitées. Pensez à réserver !

 

Mardi 12 novembre
Dîner – Spectacle
Ouverture des portes 19h
Infos / résa au 0693 63 39 39
Tarif unique 20€ (entrée, plat, dessert et poésie)
Buvette et restauration sur place
Billetterie : https://urlz.fr/sch2

 

Bio express

Avant de devenir artiste, Bernard Sorbier a marqué le monde du journalisme et de la chronique, trempant sa plume dans le terroir et dans les chroniques quotidiennes de nos vies. De 1990 à 2001, il a été journaliste à La Réunion, couvrant des reportages sur l’Île et à travers les cinq continents. De 2002 à 2023, il a occupé des postes de rédacteur en chef et de reporter pour différents titres au sein du groupe La Provence. Ses talents ne s’arrêtent pas là, puisqu’il a également été un chroniqueur, avec des interventions notables sur Antenne Réunion, RFO et France 3 Méditerranée, et plus de 3000 chroniques diffusées sur France Bleu Vaucluse, Azur et Provence entre 2003 et 2016.
Il a commis de nombreux ouvrages dont cinq volumes de “Pensées Indigestes”, recueils d’aphorismes illustrés par Charlélie Couture, Wolinski ou Siné… · Deux CD de chansons courtes, poétiques ou burlesques : «  Les chansons du poète paysan » et « Les chansons rudimentaires et indispensables ».
L’occasion pour ceux qui l’ont connu à cette époque de le retrouver et de découvrir extraits de spectacles et chansons ; et, pour les autres, de profiter d’un artiste haut en couleurs et en bonne humeur !

 

Nov
15
ven
2024
Cédric Watson et Zanfan la Poussière au Bisik @ BISIK
Nov 15 @ 19h00 – 23h00
Cédric Watson et Zanfan la Poussière au Bisik @ BISIK

Louisiane – La Réunion… On dirait le Sud

Le vendredi 15 novembre le Blues Maron Festival fait escale au Bisik pour notre plus grand plaisir et pour celui de tous les amateurs de Blues. Un partenariat fort qui démontre tout l’intérêt des organisateurs pour le public de l’Est de l’Île et l’enthousiasme de notre équipe pour soutenir cette manifestation.
Pour débuter cette soirée exceptionnelle, Zanfan la Poussière apportera une touche de fraîcheur et d’authenticité unique pour l’une de leur toute première scène sur l’Île depuis leur retour au Péï. Formé à Montpellier en 2022 autour des compositions d’Étienne, ce groupe s’est rapidement imposé comme une figure montante de la scène Maloya dans l’Hexagone. Leur premier album « Shomin Paradis », enregistré en 2023 et sorti en 2024, témoigne de leur capacité à capter l’essence de la tradition réunionnaise. Depuis leur retour à La Réunion, les membres de Zanfan la Poussière ont enrichi leur musique en s’associant à de nouveaux musiciens locaux, apportant une nouvelle dimension à leurs compositions. Leur performance au Bisik sera l’occasion de découvrir un Maloya vibrant, reflet d’une jeunesse en quête de ses racines et de nouvelles sonorités.
La soirée continue avec une légende vivante du Blues Cajun : Cedric Watson.
Cet artiste multi-instrumentiste, quatre fois nominé aux Grammy Awards, est reconnu pour sa maîtrise du violon, de l’accordéon et du chant.
Originaire de San Felipe, au Texas, Cedric s’est immergé dans la musique de Louisiane dès son plus jeune âge. Avec son groupe Bijou Creole, il fait revivre les sons ancestraux des danses ainsi que les rythmes spirituels des tribus congolaises. Cedric Watson se distingue par sa capacité à intégrer des éléments de ses diverses origines (africaines, françaises, amérindiennes et espagnoles) pour créer un son unique et envoûtant.
Ses performances live, à la fois progressistes et empreintes de nostalgie, sont une invitation à un voyage musical inoubliable, reliant passé et présent avec une énergie contagieuse. Ce festival unique en son genre a pour vocation de rapprocher deux genres musicaux issus de continents lointains mais unis par une même origine : le Blues et le Maloya. Ces deux styles, porteurs de l’histoire et des émotions des peuples africains, se rencontrent pour fusionner en une expérience sonore incomparable.
Ne manquez pas cette soirée exclusive au Bisik, où le Blues et le Maloya se rencontrent pour une célébration musicale transcendant les frontières et les cultures. Une soirée riche en émotions et en découvertes !

Vendredi 15 novembre
Ouverture des portes 19h
Infos / résa au 0693 63 39 39
Entrée 10€ en Prévente Adhérents sur Internet (12€ non adhérents) / 15€ sur place
Buvette et restauration sur place
Achetez vos billets en ligne : https://urlz.fr/sch9

 

BIO EXPRESS 

Zanfan la Poussière est né d’une riche rencontre à Montpellier en 2022, réunissant des musiciens autour des compositions d’Étienne, auteur depuis plus de dix ans. Le groupe a gagné en notoriété après avoir assuré la première partie de Danyèl Waro dans les Cévennes la même année. En 2023, ils enregistrent leur premier album, « Shomin Paradis », sorti en 2024. Trois membres reviennent alors à La Réunion, berceau de leur musique, pour entamer une nouvelle aventure élargissant ainsi leur univers sonore.
Vanessa Bile-Audouard (chant · trompette · claves · shruti), Zilyin Rivyèr (roulèr · batterie · sati · kayanm · bob), Étienne Rey-Robert (lead voix · guitare · fonnkèr), Franswa Fock-Chow-To (accordéon)


Cedric Watson est l’une des étoiles montantes de la musique Cajun, Créole et le Zydeco. Quatre fois nommé aux Grammy Awards, ce violoniste, chanteur, accordéoniste et compositeur talentueux, originaire de San Felipe, est apparu comme une figure incontournable de la scène musicale louisianaise. Dès l’âge de 19 ans, il s’est plongé dans la musique de Louisiane. Depuis, il a joué dans pas moins de 17 pays avec plusieurs groupes, notamment les Pine Leaf Boys et Bijou Creole.  Ses chansons, imprégnées de ses origines africaines, françaises et amérindiennes, sont une fusion unique de créoles et de rythmes ancestraux. Cedric Watson est reconnu pour ses albums touchants et ses performances live inoubliables, à la fois progressistes et empreintes de tradition.

Nov
22
ven
2024
Youthie et Ashkabad en concert au Bisik @ BISIK
Nov 22 @ 19h00 – 23h00
Youthie et Ashkabad en concert au Bisik @ BISIK

Électro Dub au rythme du gecko

Quand nos amis de Steel Alive célèbrent leur dixième anniversaire à La Ravine Saint-Leu, le Bisik tremble ! Le vendredi 22 novembre, veille de cette énorme célébration, les amateurs de Dub sont en effet conviés au Bisik pour un Before mémorable ! Un voyage sonore Reggae Dub, où deux univers musicaux se rencontrent pour une soirée qui s’annonce inoubliable.
Entre Reggae Roots et Dub Électronique, découvrez deux artistes de renommée internationale passionnés qui repoussent les frontières de la créativité et les limites de l’exceptionnel avec une énergie débordante.
Première partie de cet incroyable concert, Youthie vous transportera à travers les continents avec sa musique aux influences diverses. Depuis les rythmes ensoleillés du Reggae Roots jusqu’aux sonorités envoûtantes des musiques balkaniques et orientales, Youthie se distingue par son talent de multi-instrumentiste. Trompette, flûte, accordéon, cornemuse : chaque instrument résonne au service d’une fusion musicale unique.
Son dernier opus, « GeckoTones », témoigne de sa créativité sans limites et de son engagement à explorer les frontières du Dub et de la World Music. Sur scène, elle ensorcelle le public non seulement par ses mixes audacieux mais aussi par ses performances instrumentales envoûtantes.

La seconde partie de la soirée est réservée à Ashkabad, duo explosif originaire d’Avignon. Bast et Rodj sont des maîtres dans l’art de fusionner les genres. Leur musique oscille entre Stepper Dub, Trap hypnotique et Beats électroniques, captivant les amateurs de Sound System et d’Électro.  Leur dernier album apporte à la culture Dub une énergie nouvelle et une modernité qui résonnent à travers les salles du monde entier.
Entrez dans l’univers audacieux de Youthie et laissez-vous emporter par l’énergie contagieuse d’Ashkabad pour une expérience musicale qui promet de faire vibrer les cœurs.

Vendredi 22 novembre, Before du dixième anniversaire de Steel Alive ! Merci Poussin, Lucas et toute l’équipe ! Save the date et pensez à réserver !

 

Vendredi 22 novembre
Ouverture des portes 19h
Infos / résa au 0693 63 39 39
Entrée 8€ en Prévente Adhérents sur Internet (10€ non adhérents) / 12€ sur place
Buvette et restauration sur place
Billetterie : https://urlz.fr/schj

 

Bio express 

Youthie
Du soleil andalou à l’ombre d’une forêt indonésienne, Youthie vous embarque dans son univers cuivré au rythme des skanks : un détonant mélange de Reggae Roots et de World Music, pour un roadtrip musical en perspective !
Un projet instrumental dans lequel elle met à profit son parcours musical éclectique, ses divers instruments (trompette, flûte, accordéon, cornemuse), et sources d’inspirations : Reggae/Rocksteady, Ska, musiques latines, balkaniques, orientales, jazz et classique !

Ashkabad

Tantôt stepper Dub, tantôt Trap ou Downtempo, flirtant même avec la Techno ou la Trance, Ashkabad embarque tout autant les amateurs de Sound System que ceux de l’Électro dans un voyage musical brûlant.
Sur scène, embarquez avec un machiniste féru de rythmes endiablés et un chanteur aux mélodies aussi furieuses que soignées. Une chose est sûre : leur énergie débordante fera bondir les plus réfractaires !

Nov
29
ven
2024
Oriane Lacaille et Anyel Vellaye au Bisik @ BISIK
Nov 29 @ 19h00 – 23h00
Oriane Lacaille et Anyel Vellaye au Bisik @ BISIK

Groove poétique et rêveries vivifiantes

Le vendredi 29 novembre, le Bisik accueille deux artistes sensibles aux univers flamboyants. Anyel Vellaye qui nous présentera pour la première fois sur scène son univers très personnel où la mélancolie se joue de sa bonne humeur naturelle. Et Oriane Lacaille, en partenariat avec le Kabardock, qui viendra nous présenter son premier album solo, “iViV” qui connaît un grand succès dans l’Hexagone et vaut à l’artiste d’être nommée aux Victoires du Jazz 2024, rien de moins !
Notez bien cette date : le vendredi 29 novembre 2024 ! Ce soir-là il faudra être là pour pouvoir dire plus tard  “j’y étais !“  Il y a des dates comme celle-là qui comptent dans la vie des spectateurs et qui marquent parfois une carrière…
Cette soirée-là débutera en effet avec la première montée sur scène en solo d’Anyel Vellaye que les fans de Tikok Vellaye, son père, connaissent bien.
Anyel Vellaye, une artiste aux multiples talents qui a accepté notre invitation, viendra sublimer la soirée avec une approche musicale à la fois originale et touchante. La trompettiste et musicienne accomplie se distingue par son habileté à fusionner les traditions réunionnaises avec les sonorités World Music. Sur scène, Anyel déploie un univers musical qui séduit par sa simplicité et son authenticité, s’accompagnant de sa voix douce, de son ukulélé ou de sa trompette. Ses compositions et ses reprises, teintées de mélancolie et chargées de messages d’amour, reflètent ses expériences personnelles et captiveront assurément le cœur de l’auditoire. Son premier single, attendu pour la fin de l’année 2024, annonce une nouvelle étape dans sa carrière prometteuse. Un véritable cadeau à apprécier à sa juste valeur…
La soirée continuera après cette douce immersion avec Oriane Lacaille qui nous invite à un voyage musical unique, empreint de sonorités créoles et de métissages culturels. Née dans une famille de musiciens, cette talentueuse chanteuse et percussionniste réunionnaise a fait ses débuts à seulement 13 ans aux côtés de son père, le renommé René Lacaille. Depuis, Oriane a su se forger une carrière impressionnante, collaborant avec divers artistes internationaux et apportant une richesse sonore incomparable à chaque projet : non seulement avec son père mais aussi avec Bonbon Vaudou ou Piers Faccini entre autres. Cette fois c’est en compagnie d’Héloïse Divilly, batteuse et percussionniste et de Yann-Lou Bertrand, contrebassiste et trompettiste, qu’elle forme le trio dynamique de son projet solo qui sublime ses compositions avec une parfaite harmonie de rythmes créoles et de nuances jazz. Préparez-vous à être transportés par une performance vibrante, où chaque note résonne comme une célébration des diversités culturelles qui composent l’identité de La Réunion.
Ne manquez pas cette soirée exceptionnelle au Bisik, où Oriane Lacaille et Anyel Vellaye vous feront vivre un moment musical inoubliable, mêlant avec grâce et talent les rythmes et les mélodies de La Réunion et d’ailleurs.
Le vendredi 29 novembre, faites en sorte de pouvoir dire j’y étais ! Nous comptons sur vous !

Vendredi 29 novembre
Ouverture des portes 19h
Infos / résa au 0693 63 39 39
Entrée 10€ en Prévente Adhérents sur Internet (12€ non adhérents) / 15€ sur place
Buvette et restauration sur place
Achetez vos billets en ligne https://urlz.fr/schs

 

Bios express 

Oriane Lacaille
Oriane Lacaille, chanteuse et percussionniste réunionnaise, incarne un univers musical riche de métissages créoles et d’influences africaines, indiennes, malgaches et européennes. Issue d’une lignée de musiciens, elle se produit dès 13 ans avec son père René Lacaille et collabore avec divers artistes et projets internationaux.
Son trio, formé avec Héloïse Divilly et Yann-Lou Bertrand, enrichit ses compositions avec une alchimie parfaite de rythmes créoles et jazz. Son premier EP est sorti en avril 2022, suivi de l’album *¡ViV* en octobre 2023, où elle exprime avec force ses émotions et son héritage musical.

Anyel Vellaye
Trompettiste et musicienne dans plusieurs groupes dont celui de son père, Tikok Vellaye, Anyel décide aujourd’hui de se lancer pour la première fois en solo sur la scène du Bisik. Avec sa voix, son ukulélé et sa trompette, la jeune femme souhaite vous inviter à sa rencontre, dans un nouvel univers fraîchement conçu de son inspiration et de ses émotions. Ses plus grandes inspirations sont multiples et issues de diverses origines. De La Réunion au Cap Vert, de la Soul au Séga, son monde traverse les horizons, elle ne peut s’arrêter sur un style. Elle compose avec son ukulélé et vient ajouter ses arrangements vocaux et musicaux ; elle veut rester dans la simplicité et elle le dit, « in kafrine la Rényon dan la sinplisité mi lé, mi vé fé pass la sinsérité dann mon mizik ». Son univers mêle Tradition et World Music en ajoutant la fraîcheur de sa jeunesse. Univers mystique, doux, dramatique, dans ses compositions elle parle de ses bonnes et mauvaises expériences passées, à la première personne ou non, pour faire passer un message qu’elle espère partager avec le plus grand nombre.
Ses compositions et reprises, chargées de mélancolie et de messages d’amour, reflètent ses expériences personnelles. Un premier single est prévu pour la fin de l’année 2024.

Déc
5
jeu
2024
ARASHKARASU Ciné-concert au Cinéma Cristal @ Cinéma Cristal
Déc 5 @ 19h00 – 20h00
ARASHKARASU Ciné-concert au Cinéma Cristal @ Cinéma Cristal

« Tempête de corbeaux » en perspective

Le jeudi 5 décembre à 19h dans le cadre du Festival An Kaskad, le Cinéma Cristal accueille le ciné-concert ARASHKARASU. Un film d’animation illustré des créations musicales d’ARASHKHA, artiste franco-iranien polymorphe, et de Kiyoshi Maejima Musicien Japonais éclectique.
Un projet atypique et poétique qui vous conduira des rives de la rivière des Marsouins à celles de l’océan Pacifique. Un projet unique à ne pas manquer !
Lors d’une tournée musicale à Tokyo au Shibuya Showcase Festival, après avoir rencontré des amis et un corbeau magique, ce projet sur la mythologie du corbeau à trois pattes est né. En mélangeant son nom ARASHKHA et KARASU (corbeau en japonais), le projet ARASHKARASU (tempête de corbeaux en japonais) a reçu son titre. Cette mythologie est commune au Japon, à la Chine et à la Corée. ARASHKHA a réalisé un ciné-concert de 40mn qui interroge avec poésie les thèmes de la Nature, l’Urbanité, la Ruine, l’Eros et la Spiritualité.
Ce ciné concert raconte donc la réflexion poétique de la notion du territoire avec les concepts de la nature, de l’urbanité, de la ruine et de la libération spirituelle dans une déclinaison des trois formes de base qui sont le cercle le carré et le triangle.

La genèse du projet
En 2019, Arashkha, est en tournée à Tokyo dans le cadre d’un marché de musique. En discutant avec les professionnels nippons sur le marché de la musique local, ceux-ci lui conseillent de réfléchir à une œuvre proche de la culture japonaise et même de se trouver un nom d’artiste en japonais. En se baladant dans les rues de Tokyo une ville qui incarne « l’ordre social », Arashkha observe tout à coup un corbeau qui lui paraît particulièrement imposant. L’appellation locale de ce corbeau est : KARASU. En plaisantant, Arashkha associe son propre nom au corbeau : « ARASHKHARASU ? » ; ses amis japonais applaudissent cette proposition puisque phonétiquement le terme ARASHKARASU signifie « TEMPETE DE CORBEAUX » アラシカラス.
Il a depuis fait venir son ami musicien Japonais Kiyoshi Maejima sur l’ile en 2019 et ont enregistré un album, fait deux concerts et réalisé une magnifique vidéo d’animation avec ses amis du collectif KOLKOZ et le soutien du PRMA.
A l’occasion du festival An Kaskad, il réitère l’aventure en invitant de nouveau son ami Kiyoshi Maejima à la Réunion, il se prépare également pour un voyage retour à Tokyo en 2025.

Jeudi 5 décembre
Spectacle 19h
Infos / résa au 0693 63 39 39
Tarif unique 5€
Billetterie : https://urls.fr/W9zB1A

Bios Express

Arash khalatbari
Installé à la Réunion depuis 2011, l’artiste franco-iranien, Arash Khalatbari (ARASHKHA) compositeur, producteur et interprète est né en Iran. Lorsqu’il arrive en France à l’âge de 14 ans, il commence sa carrière musicale avec Vox Populi où il distille un mélange de musiques ethniques et  » indus  » et sort 3 LP et plusieurs compilations sous le label VISA dans les années 1980.
Après avoir participé à la création de musique pour le théâtre autour des mythologies du monde avec la compagnie Tour de Babel, il fonde avec Dierdre Dubois et Mehdi Haddab en 1994 le célèbre TRIO EKOVA (signé par le Label SONY en France, SIX DEGREES/USA). Couronné par la sélection du FAIR et lauréat île de France du Printemps de Bourges, EKOVA multiplie les tournées avec une cinquantaine de dates par an, fait la première partie du groupe THE CURE lors de la tournée des Zéniths en 2000 et signe la création sonore du spectacle  » Noor  » pour le ballet de Redha.
Parallèlement à l’aventure EKOVA, ARASHKHA continue de nourrir sa soif de rencontres et d’échanges en collaborant à de nombreux projets de la scène mondiale parisienne (iranienne, kurde, turque, africaine, comorienne, indienne avec Susheela Raman.
Le musicien-chercheur est en effet convaincu du lien entre musique et territoire, qu’il s’agisse de l’univers urbain de l’électro, ou des mélodies transcendant les frontières et les époques. Il a créé en 2022 son propre label ARTISMUNDIRECORDS et développe son aventure musicale basée sur des rencontres humaines et les territoires divers. Il a produit plusieurs projets collaboratifs avec des musiciens en Inde, Mali, Lituanie, l’ile Rodrigue et Madagascar.

Kiyoshi Maejima 前島 潔
Musicien Japonais de Yokohama City, Kiyoshi affectionne plusieurs styles musicaux tels que le Jazz, le Blues ou encore le Rock.
Guitariste et joueur de Shamizen (Syamisen), instrument à corde japonais et de SARODE. Instrument traditionnel Indien, l’artiste est membre du Japanese Society for Rights of Authors et compte de nombreux concerts à travers le monde : Paris, New York, Londres et bien d’autres capitales européennes.
Chef d’orchestre de Big Band, Arrangeur et Improvisateur il a multiplié ses collabration et intervient à l’Impromptu Music in Cognitive Psychology Tokyo University.

Déc
6
ven
2024
Zanmari Baré en concert à La Salle Gramoun Lélé et « Atan j’esplik » (extrait du dernier spectacle d’Éric Lauret) @ Salle Gramoune Lélé
Déc 6 @ 19h00 – 23h00
Zanmari Baré en concert à La Salle Gramoun Lélé et « Atan j’esplik » (extrait du dernier spectacle d’Éric Lauret) @ Salle Gramoune Lélé

Un ballet d’émotion au rythme d’un maloya sensible !

Le vendredi 6 décembre, le Festival An Kaskad vous donne rendez-vous pour une soirée unique et une double dose de plaisir.
L’occasion de découvrir un extrait d’« Atan J’esplik », le dernier spectacle d’Éric Lauret et un concert de l’immense Zanmari Baré.
Inspiré des chroniques télé et radio d’Éric Lauret, « Y prétan », « Atan J’esplik » est un one-man-show joyeux et sensé faire rire autant que réfléchir. Issu du monde de l’improvisation théâtrale et devenu maître ès racontaz zistwar, Eric Lauret nous comble de ces petits récits parfois oubliés de l’époque pas si lointaine des aviateurs, des poètes et des femmes courage, en mettant la lumière sur des héros trop méconnus de notre île.
Un extrait de ce seul-en-scène transgénérationnel qui nous en apprend beaucoup !
En deuxième partie de soirée c’est Zanmari Baré qui s’emparera de la scène.
L’artiste sensible sera accompagné pour l’occasion de ses talentueux musiciens et nous entraînera à la découverte de son maloya original, pur, doux et langoureux au travers des titres inspirés de son dernier album “Sizi”, un vibrant hommage à sa mère, mais aussi des titres réinventés de « Mayok Flér » ou de son désormais célèbres « Voun », et autres titres incandescents.
Zanmari Baré, une voix puissante, qui fait résonner toute la douceur d’une âme exquise à ne pas manquer ! 

Vendredi 6 décembre
Ouverture des portes 19h | Début du premier spectacle 20h00
Infos / résa au 0693 63 39 39
Tarif unique : 15€
Buvette sur place
Billetterie : https://urls.fr/l3D6UN

 

*** Bio Express***

Éric Lauret, Issu du vivier de l’improvisation théâtrale, Eric est un touche à tout.Théâtre, musique, conte. En 2013, Éric rencontre Sergio grondin et sa Cie Karanbolaz. Depuis, plusieurs spectacles ont vus le jour tels que «En attendant dodo», « Zanaar », « Kapor ». Auteur, il a tourné et écrit pour la série « Kaz Péï ». Comédien, il collabore avec d’autres compagnies telles que l’Alpaca Rose, Konpani Ibao. L’année 2020 marque le début de plusieurs projets avec la compagnie Karanbolaz dont « Quand même ça », son seul en scène musical. D’ici là, il raconte partout où on veut bien l’écouter.

De son enfance, Zanmari Baré garde le souvenir précis du maloya qui déjà l’emporte. Car à l’adolescence, dans les années 80, Firmin Viry se grave dans les sillons de sa mémoire et Lo Rwa Kaf, l’homme musique, le fascine (ce sublime « maloyér », « rakontér » et « ralér d’pios »).
Puis c’est l’écho des tambours de l’Est de l’île de la Réunion avec Gramoun Lélé en figure de proue, ainsi que l’écoute en boucle d’Alain Peters et son «mangé pou lé kér». C’est enfin avec « Gafourn », la première K7 de Danyel Waro, que Zanmari entrevoit la longue route à parcourir pour caresser du bout des doigts la fleur du maloya. C’est pendant l’été austral 2013, qu’il enregistre les chansons qu’il a composées et sort dans la foulée son premier opus «Mayok Flér». Infoconcert. 8 ans se sont écoulés depuis la sortie de Mayok Flèr, classique instantané qui a propulsé le très discret Zanmari Baré dans la courte liste des grands auteurs du maloya, tout à côté de son ami Danyèl Waro. L’ombre bienveillante de ce dernier flottait d’ailleurs sur ce premier enregistrement radical qui carburait au cocktail traditionnel des voix et des percussions, et tricotait une langue créole revendiquée comme un trésor poétique et politique. Il n’en fallait pas plus, alors, pour annoncer Baré comme l’héritier du bluesman rebelle de Bois Rouge, invité sur un duo aux airs de manifeste (Mon lang) à poser sa voix sur une déclaration d’amour à l’idiome.
Pourtant, ce qui frappait déjà dans l’écriture de Zanmari, par-delà ses combats, c’était surtout sa faculté magique de fabriquer, en quelques fulgurances, des personnages de chair, d’os et de drames, et des histoires remplies de vie. Raconter des gens ordinaires, presque rustiques, souvent poignants, et porter à travers eux son message. C’était aussi la mélodie, une musicalité tout en émotion et en dramaturgie qui faisait par instants monter le souvenir d’un autre géant, celui de la chanson française, Brel. Cette vraie singularité sur la scène maloya s’est confirmée il y a trois ans avec « Voun », qui refermait son bal au piano, loin des grammaires traditionnelles, sur une sublime romance nostalgique, et qui ouvrait le chemin à de nouvelles recherches musicales traduites dans son dernier album aussi, « Sizi » sortie en fin d’année dernière.